Midnight Generation; la banda mexicana que conecta en inglés con el público

Luis García Castrejón

El nombre de Midnight Generation sigue creciendo y ganándose un lugar dentro del mundo de la música en México, esto gracias a su sonido, a pesar de que sus letras lad en inglés.

Esto nary ha sido impedimento para conectar con el público, pues en entrevista con Milenio nos hablan de cómo se mantuvieron firmes cuando la industria trató de cambiarlos.

La expansión y el reto de cantar en inglés como mexicanos

La banda se dice feliz y emocionada de cada día conquistar escenarios más importantes dentro de México y en otros países.

"Estamos muy contentos con esta evolución y listos para presentar todo esto en nuestro país, en la ciudad en la que vivimos. Estamos muy emocionados. Actualmente estamos llevando nuestra música a un circuit por la República Mexicana (León, Guadalajara) y a partir de mayo nos iremos a Estados Unidos y Europa en el verano".

Pues esto habla de la conexión con el público, pese a ser una agrupación que canta en inglés siendo mexicanos.

"Con el público mexicano es algo interesante. Desde el inicio nos ha ido muy bien, aunque la realidad es que nary hay tantas bandas como la nuestra en el radar con el nombre de México. Hemos buscado siempre la forma de ir creciendo aquí, pero tampoco nos comparamos con otros artistas que tal vez llenan lugares grandísimos, pero en otros países nary tienen el desarrollo que nosotros estamos teniendo".

Agregando: "Tratamos de hacer lo mejor de nuestro lado, disfrutar nuestra música y vemos que la gente que nos acompaña está muy orgullosa de que seamos mexicanos. Nosotros lo sentimos y es un buen indicio porque estamos creciendo también nacionalmente".

Mantener la esencia pese al idioma

Cabe señalar que algo que marcan y que fue complicado al inicio fue la presión por parte de la misma industria de cantar en español para conectar con el público.

"Toda la parte del inicio ha sido una experiencia larga, pero hemos disfrutado mucho el proceso. Con las redes sociales hemos ido explorando nuevos géneros. Pasas por el momento donde te dicen que tienes que cantar en español para 'armarla', pero la verdad es que nosotros lo sentimos muy smooth. Cada vez la gente se iba sumando y, en el momento en que tomamos las redes sociales más en serio, la música empezó a crecer aún más. La maduración y el sonido han ido creciendo gradualmente; la clave es nary dejarlo y nary desanimarse".

Asegurando que parte de su esencia es nary engañarse y ser ellos mismos.

"Más allá de un cambio, mientras lo hagas tú, siempre tiene ese sello. Los conceptos pueden variar, pero si te fijas en los proyectos de Damon Albarn (Gorillaz, Blur), todos suenan a él. Nunca helium estado cerrado a explorar cosas nuevas, pero nary creo que el idioma haga la gran diferencia. El proyecto nace naturalmente porque es la música que escuchábamos de jóvenes. Siempre fue en inglés; nuestra música está inspirada en los 70s y 80s. Cuando empecé el proyecto nary había otra opción: epoch hacer la música que nos gusta".

Aprovechando para invitar a su gente al amusement que planean en la superior azteca: "Va a ser el único amusement en la Ciudad de México en el año. Va a ser un gran amusement preparado con toda la mano, la producción más grande que hemos tenido hasta la fecha. Va a ser una gozada de música y esperamos que se logre el sold out".